El artículo examina cómo los algoritmos de plataformas de streaming, redes sociales y comercio electrónico han transformado —y en buena medida anulado— la capacidad de las personas para desarrollar un gusto personal propio. Frente a la vieja formación de preferencias, basada en la comunidad, la geografía, los medios y la casualidad, hoy consumimos una corriente ilimitada de contenido adaptado a comportamientos previos, diseñado para maximizar el tiempo en pantalla. Kyle Chayka, en su libro Filterworld (2024), explica que los algoritmos premian las piezas culturales “accesibles” y “ambientales”, las menos ambiguas y a menudo las menos significativas.
La autora relata su propia experiencia: incapaz de entusiasmarse con tendencias fugaces (cerámica salpicada, bailarinas de rejilla, chocolate Dubái, requesón en todas las recetas), decide regresar al Portobello Road de su adolescencia para reconectar con un gusto formado sin algoritmos. Allí, vendedoras y clientas describen una creciente mentalidad de rebaño: los jóvenes “quieren parecerse a los demás” y los outfits idénticos proliferan incluso entre quienes buscan diferenciarse. La estilista Helena resume el dilema: “cuando veo que algo de mi estilo se convierte en microtendencia, me pregunto si me he dejado influir o si eso soy yo”.
Ione Gamble, fundadora de la revista Polyester, advierte que la saturación informativa ha robado a la gente la capacidad de entrenar su propio gusto. La novelista Nicola Dinan compara la experiencia con la de un “coche sin conductor”. Como contrapunto cultural, el artículo cita el ascenso de Carolyn Bessette Kennedy a icono de moda de 2026 tras la serie Love Story, ejemplo de cómo los algoritmos difunden una estética concreta hasta volverla omnipresente. La conclusión apunta a un creciente malestar social ante la homogeneización algorítmica del consumo cultural.